реферат, рефераты скачать Информационно-образоательный портал
Рефераты, курсовые, дипломы, научные работы,
реферат, рефераты скачать
реферат, рефераты скачать
МЕНЮ|
реферат, рефераты скачать
поиск
Арттерапия в работе с детьми

Арттерапия в работе с детьми

Оглавление

Глава № 1 3

Введение 3

Арттерапия. 4

Цели арттерапии. 8

Изотерапия. 9

Проективный рисунок 11

Этапы работы с детьми по методу В. Окдендер. 14

Глава № 2 17

Устранение страхов с помощью изотерапии 17

Глава № 1

Введение

В работе с детьми очень важно использовать гибкие формы

психотерапевтической работы. Арттерапия предоставляет ребенку возможность

проигрывать, переживать, осознавать конфликтную ситуацию, какую-либо

проблему наиболее удобным для психики ребенка способом. Арттерапевтические

методики позволяют погружаться в проблему на столько насколько человек

готов к ее переживанию. Сам ребенок, как правило, даже не осознает то, что

с ним происходит.

Я в своей работе не берусь описать все многообразие арттерапевтических

форм работы с детьми. Но на некоторых я остановлюсь более подробно, и

особое внимание я уделю проблеме разрешения, переживания страхов. Страхи

являются неотъемлемой частью каждого человека. В определенные моменты

страхи могут разрастаться и в какие-то моменты захватывать человеческое

существо целиком. Уход от страхов другими словами избегание, на мой взгляд,

не является конструктивным выходом из ситуации. Страхи теряют силу, когда

мы смотрим им в лицо. Это сложно сделать взрослому человеку, а ребенку

почти невозможно в большинстве случаев. Здесь на помощь приходит

изоттерапия, которая позволяет наиболее безболезненным способом вынести на

физический план страхи, переживания, которые могут лежать глубоко в

сознании или даже бессознательном.

Арттерапия.

Термин "арттерапия" ввел в употребление Адриан Хилл (1938) при

описании своей работы с туберкулезными больными в санаториях. Это

словосочетание использовалось по отношению ко всем видам занятий

искусством, которые проводились в больницах и центрах психического

здоровья.

Арттерапия – это специализированная форма психотерапии, основанная на

искусстве, в первую очередь изобразительной и творческой деятельности.

Первоначально арттерапия возникла в контексте теоретических идей З.

Фрейда и К.Г. Юнга, а в дальнейшем приобретала более широкую концептуальную

базу, включая гуманистические модели развития личности К. Роджерса и

А.Маслоу.

Основная цель арттерапии состоит в гармонизации развития личности

через развитие способности самовыражения и самопознания. С точки зрения

представителя классического психоанализа, основным механизмом

коррекционного воздействия в арттерапии является механизм сублимации. По

мнению Юнга, искусство, особенно легенды и мифы и арттерапия, использующая

искусство, в значительной степени облегчают процесс индивидуализации

саморазвития личности на основе установления зрелого баланса между

бессознательным и сознательным "Я".

Важнейшей техникой арттерапевтического взаимодействия здесь является

техника активного воображения, направленная на то, чтобы столкнуть лицом к

лицу сознательное и бессознательное и примирить их между собой посредством

эффективного взаимодействия.

С точки зрения представителя гуманистического направления,

коррекционные возможности арттерапии связаны с предоставлением клиенту

практически неограниченных возможностей для самовыражения и самореализации

в продуктах творчества, утверждением и познанием своего "Я". Создаваемые

клиентом продукты, объективируя его аффективное отношение к миру, облегчают

процесс коммуникации и установления отношений со значимыми другими.

В качестве еще одного возможного коррекционного механизма, по мнению

сторонников обоих направлений, может быть рассмотрен сам процесс творчества

как исследование реальности, познание новых, прежде скрытых от

исследователя, сторон и создание продукта, воплощающего эти отношения.

Арттерапия может использоваться как в виде основного метода, так и в

качестве одного из вспомогательных методов. Выделяют два основных механизма

психологического коррекционного воздействия, характерных для метода

арттерапии.

Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой

символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и

найти ее разрешение через пере структурирование этой ситуации на основе

креативных способностей субъекта.

Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей

изменить действие "аффекта от мучительного к приносящему наслаждение".

В психотерапевтическом контексте можно сказать, что занятия

изобразительным искусством носят спонтанный характер – в отличие от

тщательно организованной деятельности по обучению пациентов рукоделию или

рисованию. При проведении арттерапии важен творческий акт как таковой, а

также особенности внутреннего мира творца, которые выявляются в результате

осуществления этого акта. Руководители поощряют участников выражать свои

внутренние переживания как можно более произвольно и спонтанно и совершенно

не беспокоиться о художественных достоинствах своих работ.

Обзор литературы по арттерапии свидетельствует о том, что это сборное

понятие, включающее множество разнообразных форм и методов.

Кратохвин [6; ст. 278] разделяет арттерапию на сублимационную,

деятельную и проективную, однако, это разделение основано на внешнем

характере метода и касается только экспрессивного компонента. В зарубежной

психотерапии выделяют 4 основных направления в применении арттерапии:

1.Использование для лечения уже существующего произведения искусства

путем их анализа и интерпретации пациентом (пассивная Арттерапия).

2.Побуждение пациентов к самостоятельному творчеству, при этом

творческий акт рассматривается как основной лечебный фактор (активная

Арттерапия).

3.Одновременное использование первого и второго принципов.

4.Акцентирование роли самого психотерапевта, его взаимоотношения с

пациентом в процессе обучения его творчеству, классификация, приводимая в

книге Хайкина "Художественное творчество глазами врача", включает в себя

роль эстетического компонента и представления о лечебной направленности

фактора и уровня адаптации, на которой это действие проявляется:

1.Социально-личностный уровень адаптации: в основе адаптирующегося

действия лежит неосознаваемая созидательная гармонизация, интегрирующая

сила, некоего эстетического и творческого начала, заложенного в искусстве.

2.Личностно-ассоциативный уровень адаптации: облегчение и компенсация

достигаются за счет не столько эстетического действия, сколько вследствие

снижения напряжения.

3.Ассоциативно-коммуникативный уровень адаптации: лечебное действие

арттерапии достигается подключением интеллектуальных операций (проекция,

обсуждение и осознание конфликта), облегчением психотерапевтических

контактов и доступа врача к психопатологическим переживаниям, не требующим

эстетического компонента, ибо результат достигается даже при простейшем

проективном изображении проблем.

4. Социально-коммуникативный уровень адаптации: в качестве

адаптирования используются прикладные возможности творчества, арттерапия

рассматривается упрощенно, как один из видов занятости, вариант организации

и время провождения, принципиально не отличающегося от других аналогичных

методов.

5.Физиологический уровень адаптации: учитывается физическое,

физиологическое и координационно-кинетическое влияние пластического

изображения, творчества на организм и психику.

Каждый из элементов классификации допускает использование искусства и

в экспрессивном творческом варианте, когда творят сами больные, и в

импрессивном, когда используется восприятие уже готового произведения

изобразительного творчества.

Согласно взглядам Гольдштейна, творчество-это одно из средств,

преодоления страха, возникающего в связи с конфликтом, формирующимся у

человека, поведением которого управляет стремление к реализации личности.

Творческие люди лучше концентрируют свою энергию, свои силы для преодоления

препятствий и решения внутренних и внешних конфликтов. По мнению Маслоу,

основной источник человеческой деятельности лежит в непрерывном стремлении

к самоактуализации и самовыражению, которое имеется, однако, только у

здоровых людей. У невротиков эта потребность нарушена, и искусство может

быть способом ее восстановления. Говоря о способах, ведущих к

самоактуализации, Маслоу указывает на мгновение высшего переживания красоты

и экстаза. Задача психотерапевта-помочь людям ощутить эти мгновения,

создать условия для их возникновения, научить пациента высвобождать

подавленное, познавать собственное Я. Сдерживание творческих сил является

причиной неврозов, и смысл психотерапии в ее высвобождении, поэтому

стимуляция творчества может служить и психопрофилактическим средством.

Широко распространены взгляды на арттерапию как на особую форму

реагирования и сублимации.

Художественная сублимация возникает тогда, когда инстинктивный импульс

человека заменяется визуальным художественно-образным представлением.

Творчество рассматривается как средство максимального самовыражения,

позволяющее пациенту проявлять себя ярче, чем в письме или речи, а врачу

обеспечивает прямой доступ к бессознательному.

Некоторые исследователи считают рисование средством снятия напряжения,

за счет возврата к примитивным формам функционирования и удовлетворения

бессознательных желаний. Осуществляется это путем сознательной творческой

деятельности и происходит в процессе ее сублимации через выражение в

символическом виде внутренних конфликтов и неосознанных стремлений.

Произведение способствует вытеснению, прорыву содержания комплексов в

сознание и переживание сопутствующих им отрицательных эмоций. Это особенно

важно для тех, кто не может "выговориться", выразить свои фантазии в

творчестве легче, чем рассказать о них. Фантазии, которые изображены на

бумаге или выполнены в глине, нередко ускоряют и облегчают вербализацию

переживаний. В процессе работы ликвидируется или снижается защита, которая

есть при вербальном, привычном контакте, поэтому в результате арттерапии

больной правильнее и реальнее оценивает свои нарушения. Рисование, как и

сновидение, снимает барьер «эго-цензуры», затрудняющий словесное выражение

конфликтных бессознательных элементов. Творчество открывает путь к

выражению бессознательных идей и фантазий, которые проявляются в значимой

для пациента и необычной для всех остальных форме. Как один из вариантов

арттерапии используются зарисовки сновидений и возникающих во сне чувств.

Физическое и физиологическое влияние арттерапии заключается в том, что

изобразительное творчество способствует улучшению координации,

восстановлению и более тонкому дифференцированию идеомоторных актов. Нельзя

недооценивать также непосредственное воздействие на организм цвета, линий,

формы. В своих работах Де Фере открыл зависимость скорости кровообращения и

силы мускульных сокращений от цвета и освещения. Например, в странах,

каллиграфического письма (Китай, Япония) с давних времен для лечения

нервных потрясений применяется рисование иероглифов. В настоящее время

выяснилось, что при этом человек полностью расслабляется и заметно

снижается частота его пульса.

Цели арттерапии.

1. Дать социально приемлемый выход агрессивности и другим

негативным чувствам. Работа над рисунками, картинами,

скульптурами является безопасным способом выпустить "пар" и

разрядить напряжение.

2. Облегчить процесс лечения. Неосознаваемые внутренние конфликты и

переживания часто бывает легче выразить с помощью зрительных

образов, чем высказать их в процессе вербальной коррекции.

Невербальное общение легче ускользает от "цензуры" сознания.

3. Получить материал для интерпретации и диагностических

заключений. Продукты художественного творчества относительно

долговечны, и клиент не может отрицать факт их существования.

Содержание и стиль художественных работ дают возможность

получить информацию о клиенте, который может помогать в

интерпретации своих произведений.

4. Проработать мысли и чувства, которые клиент привык подавлять.

Иногда невербальные средства являются единственно возможными для

выражения и прояснения сильных переживаний и убеждений.

5. Наладить отношения между психологом и клиентом. Совместное

участие в художественной деятельности может способствовать

созданию отношений эмпатии и взаимного принятия.

6. Развить чувство внутреннего контроля. Работа над рисунками,

картинами или лепка предусматривают упорядочивание цвета и форм.

7. Сконцентрировать внимание на ощущениях и чувствах. Занятия

изобразительным искусством создают богатые возможности для

экспериментирования с кинестетическими и зрительными ощущениями

и развития способности к их восприятию.

8. Развить художественные способности и повысить самооценку.

Побочным продуктом арттерапии является чувство удовлетворения,

которое возникает в результате выявления скрытых талантов и их

развития.

В арттерапии очень много разновидностей подходов. Например,

музыкотерапия, сказкотерапия, телесно-ориентированая терапия и т.д. Но мне

хочется остановиться более подробно на изотерапии.

Изотерапия.

Теоретические основы терапии с помощью изобразительного искусства

исходят из психоаналитического воззрения Фрейда, аналитической психологии

Юнга, который использовал собственное рисование для подтверждения идеи о

первоначальных и универсальных символах, из динамической теории

терапевтической помощи графическим самовыражением Наумбургх. В дальнейшем

большое влияние на развитие арттерапии оказали психотерапевты

гуманистической направленности.[2; ст.216]

Рисование – это творческий акт, позволяющий ребенку ощутить и понять

самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, освободиться от

конфликтов и сильных переживаний, развить эмпатию, быть самим собой,

свободно выражать мечты и надежды. Это не только отражение в сознании детей

окружающей и социальной действительности, но и ее моделирование, выражение

отношения к ней. Некоторые ученые склонны рассматривать рисование как один

из путей выполнения программы совершенствования организма.

Рисование развивает чувственно-двигательную координацию. Его

достоинство заключается в том, что оно требует согласованного участия

многих психических функций.

Рисуя, ребенок дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам,

перестраивает свои отношения в различных ситуациях и болезненно

соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными, травмирующими образами.

Таким образом, рисование выступает как способ постижения своих возможностей

и окружающей действительности, как способ моделирования взаимоотношений и

выражения различного рода эмоций, в том числе и отрицательных, негативных.

Поэтому рисование широко используют для снятия психического напряжения,

стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов.

«Художественное самовыражение» так или иначе, связано с укреплением

психического здоровья ребенка, а потому может рассматриваться как

Страницы: 1, 2, 3



© 2003-2013
Рефераты бесплатно, рефераты литература, курсовые работы, реферат, доклады, рефераты медицина, рефераты на тему, сочинения, реферат бесплатно, рефераты авиация, курсовые, рефераты биология, большая бибилиотека рефератов, дипломы, научные работы, рефераты право, рефераты, рефераты скачать, рефераты психология, рефераты математика, рефераты кулинария, рефераты логистика, рефераты анатомия, рефераты маркетинг, рефераты релиния, рефераты социология, рефераты менеджемент.